Wednesday, March 21, 2012

AZUL PROFUNDO






ARTE  MÁGICO  AGUA  ARMONÍA



En tiempos de crisis, existe un arte para denunciar, para provocar, cuestionar, y expresar el malestar e indignación ante toda injusticia y violencia que hay en el mundo en que vivimos. Y su papel es de gran importancia.

Pero creo necesario también, y más que nunca, que siga existiendo un arte que nos ayude a vivir. Un oasis donde reconfo
rtarnos en tiempos de incertidumbre, una música que alivie las heridas del alma, un espacio que nos invite al silencio, y que nos ayude a recuperar una cierta intimidad que hemos perdido.

Yo intento trabajar desde aquí, y sería muy feliz si pudiera transmitir algo de ésto a mi entorno.

El azul es para mí un color mágico. Después de trabajar durante años con ocres en mi Obra de Tierra, buscando revivir la esencia de las pinturas rupestres, tuve la necesidad de volver al color. Tal vez por la nostalgia de México, tal vez porque lo echaba de menos a mi alrededor. Empecé con el azul inspirado de un tipo particular de meditación y por la imponente presencia del mar de Mallorca. Y así empezó ésta nueva etapa, a la que nombré Blue Paintings.

En algunas obras intento representar las diferentes tonalidades, contrastes y reflejos del agua, siempre cambiante, como la vida misma. Otras son abstracciones de paisajes. En todas, como Kandinsky, los colores son para mí como notas musicales que, combinadas entre ellas, generan diferentes ritmos. Con el mismo sentimiento, grandes jazzistas como Miles Davis, han utilizado también nombres de colores para sus composiciones. Los medios son distintos, pero la búsqueda de armonía es la misma.

Quisiera agradecer a mis queridos amigos Fernanda Lima y Karl Zimmermann, su enorme cariño y apoyo en la realización de éste evento.




SIMBA

















Marzo 2012. México

Saturday, March 17, 2012

Monday, March 12, 2012

Raul Peña: Photography













Photos:    Raul Peña
Architecture & Photography

AZUL PROFUNDO















AZUL
 
Hablar de esta palabra, azul, que solemos asociar con el frío y que titula la Exposición de nuestro querido Mateo Vallescar, adquiere en ésta obra un matiz de frescura y ligereza . Asociamos al azul con la tristeza y la melancolía, pero si bien tenemos en la obra de Mateo nostalgia por recuerdos y sueños de momentos vividos en nuestro país y su muy querida Mallorca, descubrimos sencillez, sinceridad y también claridad .
Más allá de posicionamientos contextuales o ideológicos que son por ahora acogidos con facilidad, el trabajo de Mateo tiene esa cualidad de transmisión de ideas y valores inherentes a su técnica misma; profundidad y determinación que solemos olvidar. El fin último de una actividad como la Pintura es emocionarnos, detenernos y hacernos cambiar por un momento o para siempre .
Pulcritud, serenidad pero sobre todo luminosidad es lo que vamos a encontrarnos en esta exposición de añiles, índigos, celestes, cielos y turquesas , acentuados por el emplazamiento impasible del blanco y el negro .
Gusto por vivir, de mostrar un trabajo lleno de pulimento y entrega es lo que Mateo nos guarda para este día, donde también nos acompañarán rojos y grises acompasados de sutileza .
Enhorabuena .










RP Marzo 2012